Яак Йоала, выдающийся эстонский артист, обладал редким даром: он мог заменить целый оркестр, искусно играя на фортепиано, гитаре, флейте и ударных, дополняя это голосом невероятной красоты. Влюбленный в The Beatles и рок-н-ролл, он стал одной из самых ярких фигур советской эстрады, подарив слушателям незабываемые хиты, которые популярны до сих пор. Представляем вашему вниманию обзор творческого пути этого удивительного музыканта.
Поклонник The Beatles
26 июня 1950 года в эстонском городе Вильянди родился мальчик, которому было суждено стать настоящим голосом поколения. Его мать работала музыковедом в Государственной филармонии Эстонской ССР, а отец увлекался автогонками. Поначалу о карьере певца речь не шла. Все изменилось, когда подросток Яак открыл для себя творчество The Beatles. Он быстро освоил бас-гитару, начал выступать в любительских группах, и именно тогда стало очевидно, что его голос обладает великолепными качествами.
Эстрадный певец Яак Йоала в студии звукозаписи.
В Таллинском музыкальном училище юный Яак зарекомендовал себя как бунтарь. В то время как преподаватели настаивали на освоении классического репертуара, студент Йоала страстно увлекался рок-н-роллом. Конфликт был неизбежен, и администрация поставила ультиматум: либо рок-музыка, либо обучение. Яак выбрал рок и вскоре отправился служить в Советскую армию. Во время службы он блестяще освоил русский язык, впоследствии говоря почти без акцента. К моменту демобилизации он твердо знал, что его жизнь будет неразрывно связана с музыкой. Вернувшись на родину, Яак стал солистом популярных эстонских ансамблей Lainer и Radar, быстро завоевав известность в республике.
Популярный эстонский певец Яак Йоала.
Путь к всесоюзному признанию
В Москве внимательно следили за талантливой молодежью из всех союзных республик, и Йоала не остался без внимания. Его приглашали на прослушивания, однако первые впечатления были неоднозначными. О нем говорили: «Мальчик поет как ангел, чисто онегинский типаж», но тогда такие исполнители редко завоевывали массовую аудиторию. Ситуация кардинально изменилась в 1975 году, когда Яак получил специальный приз жюри на престижном международном конкурсе в Сопоте с песней «Танец». Это стало его дебютом на «Интервидении» — конкурсе, объединявшем лучших исполнителей.
Эстонский эстрадный певец Яак Йоала во время репетиции.
Триумф на «Интервидении»
Настоящим прорывом для Яака стал 1979 год, когда он во второй раз выступил на «Интервидении». С проникновенной композицией «Подберу музыку» на стихи Андрея Вознесенского и музыку Раймонда Паулса он завоевал почетное третье место, став одним из самых ярких представителей СССР на конкурсе. Песня идеально подходила эстонскому исполнителю, будучи лирической, технически сложной и требующей как вокального мастерства, так и артистизма. Йоала исполнил её с той глубиной и музыкальностью, которые позднее стали его визитной карточкой. Международное признание открыло новые горизонты. Английский продюсер Джо Наполи даже приглашал певца в Лондон для участия в программе «Суперсоник» наряду с мировыми звездами. Однако Яак принял решение остаться в СССР, где находилась его основная аудитория, и где он чувствовал себя по-настоящему нужным.
Эстрадный певец Яак Йоала.
Сотрудничество с гениями
После своих побед на международных конкурсах Яак Йоала начал сотрудничать с лучшими композиторами страны. Особенно он ценил работу с Давидом Тухмановым: из восьми треков цикла «Фотографии любимых» Яак исполнил три, включая заглавную композицию. В репертуаре певца появились настоящие жемчужины советской эстрады: «Я рисую», «Любовь нас выбирает», «Как жаль». С ним также работали такие мэтры, как Раймонд Паулс и Александр Зацепин. Каждая новая песня с его участием становилась значимым культурным событием.
Эстонский певец Яак Йоала.
Новый, 1986 год советские граждане встретили с песней, которая навсегда вошла в историю. Дуэт «Лаванда» в исполнении Яака Йоалы и Софии Ротару, прозвучавший в новогоднем «Голубом огоньке», мгновенно стал всенародным хитом. Композиция оказалась феноменальной: голоса артистов слились в идеальной гармонии, создав одну из самых красивых песен советской эстрады. Сам Йоала, всегда очень требовательный к своему репертуару, позже признавался, что предпочитает более серьезную музыку, однако мастерство исполнителей превратило эту легкую мелодию в настоящий шедевр. К этому времени Яак Арнович уже входил в десятку самых популярных исполнителей СССР. Ни один праздничный концерт не обходился без его участия, а в программе «Утренняя почта» он появлялся почти так же часто, как Алла Пугачева. Певец даже успел сняться в фильме «Двойники», где объединил два своих главных увлечения — музыку и автогонки.
Неожиданное прощание со сценой
В 1988 году, находясь на пике популярности, Яак Йоала принял решение, которое шокировало миллионы поклонников: он ушел со сцены. В 38 лет, будучи настоящей звездой советской эстрады, певец просто исчез из публичного пространства. Причины были одновременно простыми и сложными. «Мне надоела вся эта работа и все, что было вокруг нее», — объяснял он позднее. Требовательный к себе артист считал, что предлагаемый ему материал либо не соответствовал его уровню, либо был повторением пройденного. Кроме того, он устал от бесконечных гастролей и ранних перелетов. Певец переключился на преподавательскую и продюсерскую деятельность. Он вел занятия в том самом Таллинском музыкальном училище, которое когда-то не смог окончить, активно поддерживал молодых эстонских исполнителей и организовывал концерты. В 2000 году он стал одним из основателей Эстонского союза исполнителей.
Хрупкое сердце великого артиста
Единственный раз после завершения своей концертной карьеры Йоала вышел на сцену в 2007 году. Совместный тур с Тынисом Мяги по Эстонии показал, что его голос сохранился, а форма оставалась великолепной. Поклонники надеялись на полноценное возвращение, но этого так и не произошло. К сожалению, у талантливого певца оказалось очень чуткое сердце. Первый инфаркт случился в 2005 году, а затем в 2006 году последовали второй инфаркт и инсульт. Яак Арнович скончался на 65-м году жизни 25 сентября 2014 года.
Яак Йоала оставил неизгладимый след в советской и российской музыкальной культуре. Дважды лауреат «Интервидения», он стал символом эпохи, когда на эстраде работали настоящие мастера, а музыка объединяла народы огромной страны. Его песни продолжают звучать, напоминая о времени больших талантов и искренних эмоций.
